28.05.2009
New York
Acrylique au couteau, toile 73x54 cm, mai 2008
Dessin préparatoire (mine de plomb, encre, aquarelle, blanco, etc.) :
23.05.2009
Portrait de ma soeur
Acrylique sur carton entoilé, 41x33 cm, mai 2009
Collection privée
détails :
14:32 Publié dans Figuratif | Commentaires (1) | Tags : sgr, portrait, acrylique
22.05.2009
Petit Zèbre
Huile sur panneau, 41x33 cm, mai 2009
"Petit zèbre", c'est mon chat de gouttière.
Derrière, vous pouvez entrevoir "La Grosse Dondon" ,
une Chartreuse, dans toute sa splendeur fantomatique.
Les panneaux de particules de bois
ne sont pas plus onéreux que des cartons entoilés,
et ils présentent l'avantage d'être plus rigide qu'une toile.
Bien que le dessin du sujet soit figuratif,
en ce qui concerne le choix des couleurs,
j'ai parfois des réflexions plus abstraites.
Par exemple le triangle en bas est noir,
pour relever le jaune juxtaposé,
et pour répondre au rectangle blanc en haut à droite.
J'aime bien le drapé bleu car on dirait un coquillage :)
11.05.2009
Portrait de Sara
21.04.2009
The Golden Ear
Huile, avril 2009
80x100 cm
L'idée, c'était de tester la perspective inversée.
Dans une perpective classique le point de convergence
se situe à l'horizon dans le fond du tableau.
L'inverse consiste à placer le point devant
à la place du spectateur.
Par exemple ici, si vous continuez les lignes du carrelage,
on arrive à un point devant et en dehors du tableau.
C'est un procédé utilisé par Van Gogh et David Hockney
qui permet de déplier l'espace.
griboulli préparatoire :
12:52 Publié dans Dessins & études | Commentaires (3) | Tags : sgr, peinture, chat, perspective inversée, van gogh, david hockney
30.03.2009
La série des Lapins
La série des lapins trouve naissance par l'utilisation d'objets designs contemporains placés dans une composition classique dite "nature morte".
Les natures mortes de chasse sont depuis le XVIIème siècles des exercices de style, voir un lapin communicant hautement technologique remplacer le giber-trophé est à la fois décalé et naturel.
La technique de l'huile et le placement des objets de la composition en nature morte place la toile dans un rendu a priori classique voir "ancien", jusqu'au moment où le lapin n'est plus vraiment un lapin mais un objet du XXIème siècle. On se trouve alors à la croisée des temps.
Variation sur lapin.
D'autres objets modernes viennent compléter la composition initiale: téléphone portable, pantalon denim, mais l'impact du lapin reste toujours le plus fort. Les objets subcités s'incorporent parfaitement à la nature morte au même titre que le bol, le sous plat ou le poireau car ils sont déjà connus et reconnus, ils sont classiques. Le lapin reste un objet nouveau, énigmatiqe, futuriste, voir fantomatique.
L'animal-objet n'est pas encore intégré à l'imaginaire collectif mais présage des changements à venir. L'artiste comme témoin de son temps.
15:00 Publié dans Figuratif | Commentaires (4) | Tags : sgr, peinture, fauve, nature morte, lapin
Utrillo Valadon Pinacothèque
Les expos de la Pinacothèque offre toujours une approche anticonformiste assumée.
Après le pont jeté entre Pollock et le chamanisme, voici les liens étranges entre une mère et son fils, tout deux artistes et brûleurs de vie chacun à leur manière : le fils alcoolique interné, la mère croqueuse d'hommes à tout va.
Les commissaires d'expositions assument leur choix et dénoncent le silence académique qui entoure ces deux peintres, dont la vie mouvementée ne rentre pas dans les cases de l'histoire de l'art, en l'occurrence la définition de l'Ecole de Paris.
Et pourtant, la mère fréquentent les impressionnistes, moitié modèle, moitié élève. Le fils s'échappe de l'asile et célèbre son évasion en se saoulant avec Modigliani à Montmartre.
La bohème haute en couleurs, en beuverie, en solitude comme en pleine gloire...
où le blanc platreux des murs déserts d'Utrillo s'opposent à la fauvité des portraits de Valadon.
14:57 Publié dans Vues d'expos | Commentaires (0) | Tags : utrillo valadon pinacothèque

